在宣传片拍摄中要运用怎么样的技巧才能更好的给观众呈现一个好的画面布局，这是在宣传片拍摄过程中至关重要的特质。

　　1，在镜头运动过程中，要与片子的情绪，情节，气氛紧密结合，注意运动的方向，速度，节奏，对象范围等因素的变化，使机位运动，焦点调整，光圈转换，变焦距推拉，俯仰角度和拍摄方向等的变化协调一致和准确到位。

　　2，在拍摄过程中可以通过掌握摇摄像头的速度，来对拍摄者进行跟踪拍摄，要记得保持移动的速度，还有摄像机的稳定要保持，这样拍摄不管是上下还是左右摇动，动作都要做的流畅平滑，使画面没有停顿，这种手法比较有利于给画面增添紧张的气氛，给观众以身临其境之感，拍摄出来的画面也会更加生动有趣。

　　3，用运动拍摄的方式跟随表现动态的主体，可以是同一主体在不同范围内活动的连续构成方式，也可以是分别表现不同主体动态的对列构成方式，这种“动”“动”相接要注意被表现的主体的运动状态的组接要符合规律，比如主体的运动方向要一致，不能跳轴，主体的位置变化要有顺序，要符合逻辑等。

　　4，编导的构思，设想，创意等必须而且只能建立在企业宣传片画面的基础上，再好的想法，再深的主题，如果得不到电视化，艺术化的画面表现，较终也不会得到受众的理解和认可，企业宣传片拍摄公司在摄像创作过程中，不仅要专注于现场的情况，还应考虑到后期的编辑问题，诸如镜头的匹配和组接问题，涉及到轴线关系，景别的衔接，角度的择取等多方面的内容。

　　在一部宣传片制作的过程中，画面处理往往占据了人们大半的注意力，为了保证画面效果的精致，我们不仅要对镜头内容进行缜密的策划，就连光线的使用也是具有专业性，那么灯光究竟要如何处理呢。

　　在外人眼中，灯光是一个相当微小的制作环节，但对专业人员来说，光线对画面效果有巨大的影响，如果没有人工光线的干预，很多画面只会剩下轮廓的影子，为了能够平衡不同环境中画面的整体效果，在宣传片拍摄的过程中需要大量专业灯光的使用，对于拍摄主体而言，不同角度的光线使用也会有所不同，这些具有不同功效的灯光，一般会被分为：主光，辅光，轮廓光等，主光又称塑造光，是影像镜头画面的主要光源，一旦对主光有所确认，那么整个画面的基础照明与基调也就得到了确认，被拍摄主题的立体形态和表面特征也会在这里过程中得到确认，需要注意的是，画面镜头的主光只能有一个，如果出现多主光的现象，就会让画面变得平淡。